Fotografía Industrial
lunes, 29 de noviembre de 2010
Fotografía Industrial
Género fotográfico que utiliza como objeto desde instalaciones industriales, equipamientos, maquinarias hasta escenas de procesos de producción industrial, capturados con cualquier tipo de cámara y para su utilización en cualquier soporte.
se emplea muchas veces sola, y si se incluye en el contexto de una pieza gráfica, es muchas veces una representación independiente.
La fotografía industrial debe representar con rigor casi contractual el aspecto de un objeto o las características de una operación técnica, de un proceso productivo o el desarrollo de una construcción. Quien la vea debe saber inmediatamente de qué material está hecho un objeto, qué dimensiones tiene y para qué sirve.
se emplea muchas veces sola, y si se incluye en el contexto de una pieza gráfica, es muchas veces una representación independiente.
La fotografía industrial debe representar con rigor casi contractual el aspecto de un objeto o las características de una operación técnica, de un proceso productivo o el desarrollo de una construcción. Quien la vea debe saber inmediatamente de qué material está hecho un objeto, qué dimensiones tiene y para qué sirve.
Fotografía de Moda
El ser modelo es una forma de actuar que requiere experiencia además de un rostro bonito. Una personalidad sabrá cómo moverse ante la cámara y cómo colocarse para que la ropa parezca todavía más elegante. Será capaz de adoptar distintas expresiones y mostrarse segura de sí misma. En cambio, muchas modelos aficionadas se sentirán inseguras y pueden aparecer rígidas como un palo. Por último, si no desea recurrir a los servicios de una maquilladora experta, la propia modelo debería saber maquillarse de acuerdo con la ropa que vaya a lucir.
RETRATOS DE POSE: Procure dirigir a la modelo para que sus poses favorezcan las curvas de su cuerpo y el aspecto de la ropa que lleva.
EL USO DE ACCESORIOS: El cuidado de los detalles puede transformar lo que, de otro modo, no sería más que una foto común. En el caso de los retratos de moda, cualquier complemento que pretenda utilizar deberá adecuarse al tipo de imagen que desee conseguir y conjuntar con la ropa de la modelo. Una esmerada selección de los mismos es vital para una foto: a los tonos neutros les convienen accesorios sencillos, y a los colores intensos y saturados, unos originales y llamativos. El retrato debería comunicar un mensaje al espectador, y cada uno de los accesorios y detalles de la imagen deben facilitar esa labor.
martes, 16 de noviembre de 2010
Fotografía de Retrato
Existen dos formas de fotografiar a la gente: haciendo retratos formales y retratos espontáneos.
En un retrato formal existe una cooperación entre el fotógrafo y el modelo, que en realidad está posando activamente para la cámara.
En un retrato espontáneo el fotógrafo actúa como un reportero, cazando situaciones que se dan de forma natural y sin su intervención. En ambos tipos de retrato es importante analizar al modelo y la situación para tener una idea de lo que se quiere captar.
La expresión de una persona es casi siempre la forma más inmediata y clara de mostrar su personalidad, pero todos los elementos de la fotografía contribuyen a ello en mayor o menor medida.
Es muy importante crear un ambiente en el que el modelo se sienta agusto y en el que pueda expresarse libremente para que este tranquilo y relajado.
Un teleobjetivo corto -85, 105 o 135 milímetros, es la mejor elección para hacer retratos de primer plano o de tres cuadros. Es más favorecedor que un angular, además permite al fotógrafo alejarse un poco para no intimidar al sujeto.
Se debe observar al modelo desde varios ángulos a través del visor: de perfil, de tres cuartos, de frente, inclinando la cabeza, y fijarse en cómo describe la cara del sujeto cada punto de vista.
La iluminación es el factor más importante en un retrato. Una luz suave y difusa es generalmente la mejor y la que más favorece, aunque hay ocasiones en que una fuerte iluminación lateral se adapta mejor a las características del modelo. Conviene experimentar con varios tipos de luz y conocer su efecto. De este modo, cuando se nos presente una situación particular, sabremos elegir la iluminación más apropiada.
Foto de Cristalería
La fotografía de objetos pequeños en materiales como plata y cristal pueden ordenarse en una mesa o base, empleando como fondo una superficie grande de papel sujeta a la pared de atrás. La iluminación habrá de poner de manifiesto la transparencia y el brillo del cristal, junto a la forma y volumen de cada objeto particular, la iluminación trasera es un buen procedimiento de representar la forma y la fragilidad de los objetos, es necesario además introducir sensación de volumen por medio de los reflejos controlados de las altas luces.
Cómo iluminar una naturaleza muerta depende, de la composición y el grado de transparencia, solidez y saturación de color que desee que tenga cada uno de los elementos de la imagen final, una luz suave y frontal aplanará los volúmenes y logrará una foto con tendencia a la bidimensionalidad. La luz lateral tiende a resaltar la textura característica de un objeto.
Cómo iluminar una naturaleza muerta depende, de la composición y el grado de transparencia, solidez y saturación de color que desee que tenga cada uno de los elementos de la imagen final, una luz suave y frontal aplanará los volúmenes y logrará una foto con tendencia a la bidimensionalidad. La luz lateral tiende a resaltar la textura característica de un objeto.
jueves, 28 de octubre de 2010
miércoles, 27 de octubre de 2010
Foto de Platería
Las superficies brillantes son las más dificiles de iluminar ya que los brillos influyen en las formas de los objetos y la cámara y el estudio se pueden reflejar. Algunas alternativas para mejorar esto es utilizar un spray matizador que difunde los reflejos o utilizar papel blanco.
La tienda de luz es una técnica que crea iluminación suave sin sombras.
La tienda de luz es una técnica que crea iluminación suave sin sombras.
sábado, 23 de octubre de 2010
Bodegón
Estas son algunas fotos de la práctica de bogeón que yo tome con mi cámara.
Aún no te tengo las que tomamos con la cámara de la escuela...
lunes, 18 de octubre de 2010
Continuación práctica 5
Práctica 5
Luz, Exposición y Composición
En esta páctica aprendi a los conceptos de composición que se utilizan en el área de la fotografía. También reforzamos los conceptos de prácticas anteriores como el manejo de la luz, el enfoque, la profundidad de campo, la contraluz, los encuadres y ángulos.
Estas son mis fotos:
En esta páctica aprendi a los conceptos de composición que se utilizan en el área de la fotografía. También reforzamos los conceptos de prácticas anteriores como el manejo de la luz, el enfoque, la profundidad de campo, la contraluz, los encuadres y ángulos.
Estas son mis fotos:
| Retrato con Luz Dura |
| Retraro con Luz Suave |
| plano americano |
domingo, 17 de octubre de 2010
Video sobre uso de lámparas
El video que vimos en clase trataba sobre el uso de lámparas, el tipo de lámparas que existen y cómo colocarlas para lograr conseguir diferentes efectos y tipos de luz.
Como ya habiamos visto, la luz tiene diferentes calidades y direcciones y es importante saber que quereremos lograr con nuestras fotos para poder identificar y utiluzar esos tivos de calidades y direcciones.
Necesitamos tener una luz principal que es la más potente y de la cual dependen las demás.
También existen las lámparas para el cabello las cuales hacen que se vea mejor el o la modelo, para tomar una fotografía también se puede utilizar la contraluz dependiendo de lo que queremos transmitie con nuestra fotografía.
Como ya habiamos visto, la luz tiene diferentes calidades y direcciones y es importante saber que quereremos lograr con nuestras fotos para poder identificar y utiluzar esos tivos de calidades y direcciones.
Necesitamos tener una luz principal que es la más potente y de la cual dependen las demás.
También existen las lámparas para el cabello las cuales hacen que se vea mejor el o la modelo, para tomar una fotografía también se puede utilizar la contraluz dependiendo de lo que queremos transmitie con nuestra fotografía.
Bodegón y Foto de Producto
Los géneros fotográficos
Son los diferentes temas sobre los que puede tratar una fotografía, éstos nos sirven para:
·Disponer la ubicación de las fotografías y poder localizarlas en un archivo sin problemas.
·Mostrar una categoría básica según la cual se pueden agrupar las imágenes.
Los primeros temas que se fueron clasificando para tomar una fotografía fueron el retraro, el paisaje y la naturaleza muerta.
El uso del bodegón fue muy importante en el siglo XVI en Flandes, y era llamado naturaleza muerta. Actualmente la principal aplicación del bodegón es la fotografía publicitaria, donde el principal objetivo es vender algún producto, lo que requiere que la fotografía este muy cuidada y preparada, y se trabaja en estudios.
El bodegón es un objeto o conjunto de objetos que se colocan de alguna manera especial para la foto, en este tipo de fotografía se puede jugar con la iluminación y la composición, para obtener una buena fotografía se debe trabajar sobre un tema.
Son los diferentes temas sobre los que puede tratar una fotografía, éstos nos sirven para:
·Disponer la ubicación de las fotografías y poder localizarlas en un archivo sin problemas.
·Mostrar una categoría básica según la cual se pueden agrupar las imágenes.
Los primeros temas que se fueron clasificando para tomar una fotografía fueron el retraro, el paisaje y la naturaleza muerta.
El uso del bodegón fue muy importante en el siglo XVI en Flandes, y era llamado naturaleza muerta. Actualmente la principal aplicación del bodegón es la fotografía publicitaria, donde el principal objetivo es vender algún producto, lo que requiere que la fotografía este muy cuidada y preparada, y se trabaja en estudios.
El bodegón es un objeto o conjunto de objetos que se colocan de alguna manera especial para la foto, en este tipo de fotografía se puede jugar con la iluminación y la composición, para obtener una buena fotografía se debe trabajar sobre un tema.
Práctica 5
Retrato con flash y lámparas de colores
Esta práctica ha sido una de las que me han gustado más en lo que va del semestre, para poder realizarla utilizamos un tripie y un flash externo, además de varias lámparas cubiertas con papel celofán de colores.
Lo que hicimos primero fue enfocar a nuestro/a modelo tomando varias fotografías para saber si estaba bien ubicado, despues cada uno de mis compañeros fue posando y tomando una foto.
El procedimiento para tomar la foto fue el siguiente; enfocamos y colocamos el obturador en la velocidad "bulbo", disparamos vero no soltamos el botón, al mismo tiempo cubrimos el lente, mientras que los demás compañeros hacían lo suyo con las lamparás de colores alrededor del modelo; una vez que terminarón con las lámparas soltamos el botón de disparo.
Logramos captarmuchas fotos con diferentes efectos de luz. Aqui están algunos ejemplos.
Esta práctica ha sido una de las que me han gustado más en lo que va del semestre, para poder realizarla utilizamos un tripie y un flash externo, además de varias lámparas cubiertas con papel celofán de colores.
Lo que hicimos primero fue enfocar a nuestro/a modelo tomando varias fotografías para saber si estaba bien ubicado, despues cada uno de mis compañeros fue posando y tomando una foto.
El procedimiento para tomar la foto fue el siguiente; enfocamos y colocamos el obturador en la velocidad "bulbo", disparamos vero no soltamos el botón, al mismo tiempo cubrimos el lente, mientras que los demás compañeros hacían lo suyo con las lamparás de colores alrededor del modelo; una vez que terminarón con las lámparas soltamos el botón de disparo.
Logramos captarmuchas fotos con diferentes efectos de luz. Aqui están algunos ejemplos.
lunes, 27 de septiembre de 2010
Visita
El viernes pasado, hicimos una visita a la ciudad de México, visitamos el Museo Franz Mayer en donde había una exposición de fotografías llamada WORLD PRESS PHOTO 1O.
Esta exposición mostraba el trabajo de los ganadores del concurso de fotoperiodismo más importante a nivel internacional que lo organiza la fundación holandesa llamada World Press Photo.
La exposición fue interesante pero a la vez muy impactante para mi, las imágenes eran muy fuertes, pero nos mostraban la realidad que se vive alrededor del mundo.
Esta exposición mostraba el trabajo de los ganadores del concurso de fotoperiodismo más importante a nivel internacional que lo organiza la fundación holandesa llamada World Press Photo.
Algunasde las categorías de las fotos conflictos bélicos, asesinatos, accidentes, deportes y naturaleza.
Lo que me gusto de la exposición es que gracias a estas fotografías nos podemos dar una idea de como es el mundo y todo lo que pasa en el, porque muchas veces nos enteramos por otros medios de estas situaciones pero no logramos ver bien la realidad. Estas fotos además de mostramos lo que pasa, nos hacen reflexionar, y por lo menos a mi me impactaron muchísimo.
Después de ver esta exposición visitamos otra sala del museo en la que se mostraban fotografías de la época de la revolución mexicana. La exposición se llamaba Hugo Brehme y la revolución mexicana.
Después de este museo visitamos el Palacio de Bellas Artes, en el cual hicimos un recorrido de una hora aproximadamente, en el cual pudimos apreciar los murales de Rivera, Tamayo, Siqueiros, etc..
lunes, 20 de septiembre de 2010
Resumen del Apunte 6
Foto digital
Documento grabado en una memoria con la descripción de imagen bidimensional.
Sus propiedades internas son:
Documento grabado en una memoria con la descripción de imagen bidimensional.
Sus propiedades internas son:
- Son de forma rectangular
- Esta dividida en pixeles los cuales tienen una altura y anchura determinada.
- El color de cada pixel se determina gracias a una lista de colores llamada paleta de colores
- Esta grabada en un disco magnético
Imagenes pixelares
Provienen de un dispositivo ligado a la informatica, como:
· Escáner plano, de negativos, rotativo u otro.
· Cámara fotográfica digital sin proceso químico.
· Cámara de video digital con captura de cuadro fijo.
· Placa de captura de video VHS, S-VHS, Betacam, D1 a D8, Hi 8 u otro.
· Grabación de cuadro a cuadro desde cualquier programa de animación digital.
Pixel
Es la abreviación de picture element y es la unidad más pequeña de una imagen digitalizada, son los puntos cuadrados que forman una imagen en mapa de bits.
Mapa de bits
Es una imagen formada por muchos puntos de diferentes colores que estan uno a lado del otro.
Imagen vectorial
Es una figura compuesta de vectores, osea líneas, curvas y otros elementos geométricos planos. Estos elementos se pueden seleccionar de forma independiente y modificar sus dimensiones sin perder su calidad y propiedades.
GIF
BMP
PICT
Sistema binario
Es uno de los sistemas más importantes en la medición, se encarga de medir sistemas de información de todo aquel dispositivo que tiene una computadora. Nos ayuda a determinar y conocer cuánta capacidad tienen un disco flexible, un disco duro, etc... nos dice que tamaño tiene una imagen o documentoy nos puede indicar el espacio disponible que tiene cierta unidad de almacenaje.
Utiliza diferentes terminos de medición, como bit, byte, kilobyte,megabyte, gigabyte
Formatos de archivo
TIFF
JPEG
RAW
PSDGIF
BMP
PICT
practica 3
Esta es mi practica 3, gracias a ella pude distinguir entre los diferentes colores y temperaturas de luz, estas son mis fotos...
luz de día al amanecer
2.5" F5.6 ISO 100
luz solar a las 12 del dia
1/500 F5.6 ISO 100
luz de flash interior
3.2" F5.6 ISO 100
luz de foco incandescente
2.5" F5.6 ISO 100
luz de foco ahorrador
0.5" F5.6 ISO 100
luz de vela
5" F4.5 ISO 100
luz de cerillo
13" F4.5 ISO 100
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)
